La hermandad de Mario y Luigi podría haber sido más atrevida, pero Nintendo dijo que no
El estimado dúo de hermanos fontaneros, Mario y Luigi, podrían haber sido más atrevidos y rudos en su nuevo juego, pero Nintendo dijo lo contrario. ¡Sigue leyendo para saber más sobre cómo fue la dirección de arte de Mario & Luigi: Brothership!
Mario y Luigi fueron rudos y resistentes desde el principio
Experimentando con diferentes estilos
En un artículo de Ask the Developer en el sitio web de Nintendo publicado el 4 de diciembre, los desarrolladores de Mario & Luigi: Brothership Acquire dijeron que los hermanos famosos eran más atrevidos y resistentes en algún momento del desarrollo, pero Nintendo pensó que era demasiado diferente y habría perdido la identidad de Mario y Luigi.
Los desarrolladores entrevistados fueron Akira Otani y Tomoki Fukushima del Departamento de Planificación y Desarrollo de Entretenimiento de Nintendo, y Haruyuki Ohashi y Hitomi Furuta de Acquire. En su búsqueda por desarrollar “imágenes en 3D que resaltaran el atractivo único” de la serie y la hiciera destacar de otros juegos con títulos de Mario, Acquire tomó un gran desvío, experimentando y buscando un estilo único y, por lo tanto, vanguardista. Nacieron Mario y Luigi.
“Y en nuestra búsqueda de un nuevo estilo de Mario y Luigi, en un momento terminamos intentando presentar un Mario más atrevido y resistente…” compartió el diseñador Furuta con una sonrisa. Posteriormente, recibieron comentarios de Nintendo de que los fanáticos aún deberían identificar la dirección de arte como claramente Mario y Luigi, luego convocaron una reunión para reevaluar la dirección. Para guiar a Acquire, Nintendo presentó un documento que describe lo que define a Mario y Luigi en la serie. “Aunque habíamos presentado con entusiasmo esta versión robusta de Mario, cuando la consideré desde un
Desde la perspectiva del jugador, comencé a preocuparme si realmente representaba al Mario que los jugadores querrían jugar”, añadió. Con la dirección clara de Nintendo, finalmente obtuvieron la respuesta.
“Pudimos centrarnos en cómo combinar dos cosas: el atractivo de las ilustraciones que presentan, por ejemplo, contornos sólidos y ojos negros y atrevidos, y el encanto de las animaciones de píxeles que representan a los dos personajes moviéndose cómicamente. en todas direcciones. Creo que fue entonces cuando finalmente comenzamos a desarrollar un estilo artístico exclusivo de este juego”.
Otani de Nintendo intervino diciendo: “Si bien queríamos que Acquire tuviera su propio estilo único, también queríamos que preservaran lo que define a Mario. Creo que fue un período en el que estábamos experimentando cómo podían coexistir esas dos cosas”.
Un desarrollo desafiante
Acquire es un estudio conocido por juegos menos coloridos y más serios, como el JRPG Octopath Traveler y la serie de acción y aventuras Way of the Samurai. Furuta incluso admitió que si el equipo se dejara solo, inconscientemente se moverían hacia direcciones más pesadas, similares a los juegos de rol más oscuros. También fue un desafío para Acquire crear un juego a partir de una IP mundialmente popular, ya que rara vez creaban juegos con personajes de otras compañías.
Al final, todo salió bien. “Aunque todavía estábamos familiarizándonos con el ambiente de la serie Mario & Luigi, decidimos tomar esta dirección para no olvidar que es un escenario para aventuras divertidas y caóticas. Esto no sólo se aplica al mundo del juego, sino que aprendimos mucho de la perspectiva de diseño única de Nintendo sobre cómo hacer que las cosas sean más fáciles de ver y comprender. El mundo resultó más brillante y más fácil de jugar gracias a los conocimientos que obtuvimos”.